DASARTES 79 /

Jean-Michel Basquiat na Fundação Louis Vuitton

Parece que palavras “tour de force” foram criadas para a exposição épica de Jean-Michel Basquiat na Louis Vuitton Foundation. A mostra é um triunfo.

Ironia de um policial negro, 1981

Inquebrável

Parece que palavras “tour de force” foram criadas para a exposição épica de Jean-Michel Basquiat na Louis Vuitton Foundation. A mostra é um triunfo. Uma magnífica gama de pinturas e desenhos de um dos artistas mestres do século 20 foi criteriosamente selecionada pelos curadores da exposição em uma procissão de salas temáticas que ampliam as preocupações visionárias e humanistas de Basquiat: o material corporal e as atividades da mente, a escravidão de um povo e o puro triunfo da vontade de romper esses laços. Desde as primeiras pinturas até a sua última pintura de 1988, os 120 trabalhos expostos do espetáculo são organizados cronologicamente através de onze galerias que apresentam a paixão, a emoção e a agonia de muitos de seus temas e referências recorrentes.
A exposição abre no andar de baixo, no nível da piscina, sobre o tema “A rua”, com a trilogia de pinturas conhecidas como grandes chefes de 1981 a 1983, vistas juntas pela primeira vez. Esta galeria inclui obras-primas como “Coroas (Peso Neto)” e arcos através de um conjunto de pinturas de figuras, a série de “Profetas e a Ironia de um policial negro”. – De lá, até o térreo, para a segunda parte da exposição, há uma série de trinta desenhos de cabeças (em sua maioria, de 1982). Curiosamente, a exposição em toda a parte dá peso ao padrão Basquiat, encontrada em pinturas e trabalhos em papel. “O Muro de Cabeças” é particularmente fascinante, pois fornece equilíbrio curatorial para a sala inicial da série de pinturas lendárias de “Grande Cabeça”. No mesmo andar, Basquiat expressa toda a sua raiva, protesto e revolta em pinturas que homenageiam grandes figuras afro-americanas – boxeadores ou lutadores – que também eram heróis pessoais incluindo “Sem Título – Sugar Ray Robinson” (1982) assim como “Cobras” (1982) e “Cassius Clay” (1982).

Sem título, 1982


“Heróis e Guerreiros” tematicamente abre o próximo nível e inclui as obras-primas “Sem Título – Boxer (1982) e “Leilão de Escravos” (1982). Esta galeria conclui sobre o tema da música e é uma homenagem a Charlie Parker, um dos heróis de Basquiat. Cinco obras retratam a figura lendária, a quem ele considerava um alter-ego: a triste “CPRKR” (1982), a energia saltante de “Jogadores de Chifres” (1983), “Charles o Primeiro” (1982), “Discogragia (Um)” (1983), e a simulação de uma gravação de vinil na parte de uma enorme pintura, chamada “Agora é a hora” (1985). A próxima galeria reúne seis pinturas nas quais o ato de escrever desempenha um papel central, incluindo “Hollywood Africanos em frente ao Teatro Chinês com pegadas de Estrelas de Cinema” (1983).

Griot de ouro,1984

In Italian, 1983

Palavra na madeira, 1985

 

 

 

 

 

 

 

 

 

O próximo e último andar da exposição no Nível 2 inclui uma galeria bifurcada, um lado de “combinações” em que ele pintou em portas encontradas e estruturas de madeira improvisadas incluindo o monumental “Grillo” (1984) e “Griot de Ouro” com suas alusões à cultura africana. separados pela Diáspora. O que se segue são vários exemplos poderosos das 150 obras que Basquiat fez em colaboração com Andy Warhol de 1984 e 1985. As duas últimas salas se concentram em grandes formatos, com obras de mídia mista sobre o tema “Inquebrável” e a fascinante e penúltima grande galeria dedicada à pintura “Cavalgando com a morte” (1988), que é ladeada por enormes obras emolduradas sobre papel, nas quais ideias e pensamentos parecem fluir dele em uma torrente.
O mais poderoso destaque da exposição é a devoção de Basquiat à linha expressiva. Tanto na palavra quanto na imagem, sua prodigiosa habilidade de desenhar é aparente em todas as galerias e particularmente destacada pelos desenhos do “Muro das Cabeças”.

Grillo, 1984

Anthony Clark, 1985

Conexões Curatoriais: Schiele e Basquiat

A exposição de Jean-Michel Basquiat foi organizada por uma equipe de curadores incluindo Dieter Buchhart que conversou conosco cinco anos atrás para uma matéria de capa da Dasartes, ocasião em que Buchhart discutiu seu interesse pela obra de Egon Schiele e seu desejo de fazer um conexão curatorial entre Schiele e Basquiat. Esse é o momento. Além da mostra de Basquiat, a Fundação Louis Vuitton atualmente organiza uma elegante pesquisa sobre Egon Schiele no na área da piscina do museu. Curiosamente, ambos os artistas morreram no seu 28º ano e, apesar de um século à parte, compartilham uma conexão artística expressionista.
A mostra de Jean-Michel Basquiat também é acompanhada por um excelente catálogo de exposições dirigido pelo presidente da Fundação, Bernard Arnault, curador-chefe Suzanne Pagé com um ensaio principal pelo curador Dieter Buchhart e colaboradores Okwui Enwezor, Jordana Moore Saggese, Paul Schimmel, Franklin Sirmans, Olivier Michelon e Francesco Pellizi.

Egon Schiele, Moa, 1911

Egon Schiele, Autorretrato, Cabeça, 1910

 

Retratos de Basquiat por Lee Jaffe

Os retratos fotográficos de Jean-Michel Basquiat, de Lee Jaffe, pontuam a exposição da Fundação Louis Vuitton em locais estratégicos do saguão da mostra e em cada um de seus quatro andares, além de uma galeria de fotos no corredor. Entre 1983 e 1984, os retratos de Basquiat feitos por Jaffe criam uma mini-exposição dentro da exposição principal. Jaffe é um artista fascinante por si só. Nascido em Nova York, Jaffe, aos 19 anos, mudou-se para o Brasil para estar perto da cena musical da Tropicália, onde foi apresentado a um círculo de cineastas experimentais e dirigiu filmes como o longa de 16 mm “Nove maneiras de morrer”. Jaffe se aproximou do influente cineasta brasileiro Neville d’Almeida e do artista Hélio Oiticica, com quem colaborou na exposição “Do Corpo à Terra” de abril de 1970 em Belo Horizonte. Então, em 1971, ele retornou à cidade de Nova York, conheceu Bob Marley durante uma sessão de fotos e o seguiu para a Jamaica para duas semanas de férias, que se transformaram em cinco anos trabalhando e gerenciando Bob Marley e os Wailers. Jaffe vive hoje em Nova York, onde continua produzindo filmes e criando pinturas em grande escala.

Frank Gehry: um colaborador curatorial

Desde sua grande inauguração há quatro anos, ficou claro que o edifício Frank Gehry da Fundação Louis Vuitton é uma das grandes maravilhas do século 21. Uma pirâmide construída por um faraó moderno. Para aqueles que se preocupam em testemunhar a nossa cultura em rápida evolução e ainda não testemunharam este monumento notável, o edifício em si é agora a razão central para visitar Paris. Como um veleiro futurista, o edifício precisa de pelo menos uma hora de meditação e exploração. Comece no topo e caminhe lentamente pelos três andares superiores e maravilhe-se com a peças de material do prédio – enormes vigas de madeira, defletores de vidro, pedras torneadas, afloramentos de jardim – e então entre no exoesqueleto e maravilhe-se com a área exterior do edifício, pois envolve as galerias de exposições e, finalmente, para fazer o seu caminho para o piso térreo, com suas águas em cascata. É então que você realmente sente toda a glória deste veleiro metafórico.


O que não ficou claro desde as primeiras exposições foi o quão flexíveis e maleáveis são as suas salas de exposição. É com esta exposição de Basquiat – a primeira vez que todos os quatro andares do edifício foram usados para uma exposição de um artista solo – que o edifício foi usado em sua maior vantagem. As galerias expositivas fazem esta mostra cantar. É como se as galerias do prédio respirassem, se expandissem e se contraíssem, já que os tetos foram elevados e reduzidos para se adequarem às zonas temáticas e às próprias obras. Verdadeiramente uma dança íntima. – Na verdade, Frank Gehry é um curador colaborador dos curadores da exposição de Basquiat, juntamente com seu colaborador arquiteto Jean-François Bodin em colaboração com Hélène Roncerel, que fornece a museografia para esclarecer as principais preocupações temáticas de Basquiat para produzir um pensamento profundamente pensativo e emocional de uma experiência ressonante.
Jean-Michel Basquiat buscou conscientemente a imortalidade, aproveitando sua genialidade para a invenção criativa com um desejo ardente de expressar o triunfo humano em face da profunda tragédia. A exposição de Basquiat da Fundação Louis Vuitton prova que ele conseguiu essa missão.

Sem título, (Boxer), 1982

Duas cabeças, 1982

Jean-Michel Basquiat estará em exposição até 14 de janeiro de 2019
Fundação Louis Vuitton
Mais informações: Clique aqui

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