Apolo Torres

Por Séverine Grosjean.

Entre a Street art e São Paulo, é uma história de amor. A Street art é hoje um dos meios de expressão mais acessíveis e populares no Brasil. Os artistas deixam suas impressões nesta megalópole como Apolo Torres.

O fascínio de Apolo Torres com a arte começa na idade dos primeiros tiros de lápis colorido. Apolo gosta de aproveitar seu tempo, e é por isso que ele não pinta em ilegalidade, mas de acordo com o lugar e seus habitantes. Depois de um tempo para encontrar seu estilo e para torná-lo amadurecer, Apolo encontra seu estilo. Ele desenha uma sensação de vida com um toque de poesia. Suas obras realistas e tradicionais incorporam as mensagens da vida cotidiana, momentos particulares da vida de cada indivíduo. O estilo de Apolo é pessoal. Essas ilustrações entrelaçam objetos e humanos, às vezes imersos ou emergem na água como reflexo das conseqüências climáticas vividas na cidade durante chuvas intensas como "Passagem" ou "Vibração". Nas paredes ou nas telas, as técnicas utilizadas transportam o público da galeria de arte ou do passageiro da rua para um mundo: por dentro e por fora. A parede e a tela se alimentam mutuamente. Apolo experimenta a linguagem do corpo e as cores.

As pinturas de Apolo provocam um contraste tornando-se referências socioculturais como suas pinturas onde a colher é o elemento central em "Adrift" ou "Bushwick". Personagens caminhando na rua seguram na mão uma colher em vez de um telefone. É como um espelho do que quer prover, mas que nos isola do nosso ambiente próximo. Ciclista em suas horas perdidas, o tema da mobilidade é recorrente. Os acidentes de carro, ciclistas, ônibus são os agentes do assunto. Apolo Torres questiona o design da cidade e a arte de viver nela.

Às vezes, associado a campanhas políticas, como o Dia Mundial contra a Violência contra as Mulheres na Itália, este jovem artista dialoga com os habitantes. E o caso em seu trabalho intitulado "Cotidiano Sufocante ". Os rostos de mulheres maltratadas se misturam com objetos comuns como uma xícara de café. Para uma delas, esse objeto representa a vida ou a morte de acordo com o fato de o marido estar satisfeito. A Street art é um eletrochoque que desperta nosso espaço íntimo.

Em seu novo trabalho em tela, Apolo aprofunda sua pesquisa pictórica e a questão da luz e das sombras. De 21 de setembro a 15 de outubro, uma dúzia de obras serão exibidas no West Annapolis ArtWorks. A introspecção será a palavra-chave. Através da luz e das sombras, objetos comuns serão observados, analisados ​​e apreendidos, que conscientizam suas diversas representações. O espectador será chamado a olhar para o seu interior levado por sensações pessoais.

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